Antony Daley, Herefrom
Die gesamte Anlage kaufen
Beantrage den Kauf des gesamten Assets anstatt nur Bruchteile.
Hauptgründe für eine Investition
Renditepotenzial📈: Eine Investition von EUR 500 könnte in 4 Jahren einen geschätzten Wert von EUR 1’211 erreichen.
Kosten-Rendite-Verhältnis⚖️: Nach Abzug von 3.3% jährlichen Gesamtkosten könnte Ihre Nettorendite 24.8% pro Jahr erreichen.
Kommende institutionelle Dynamik 🌍: Anthony Daley steht vor einer wichtigen Phase, mit großen Museumsausstellungen und neuen Werken, die von führenden öffentlichen Sammlungen gekauft wurden. Diese zunehmende Unterstützung durch Kuratoren könnte einen Wendepunkt in Sachen langfristiger Sichtbarkeit und Marktbedeutung bedeuten.
Beschreibung
| Kennzahl | Wert |
|---|---|
| Investitionshorizont | 2–4 Jahre (geplanter Exit 2028–2030) |
| Möglicher Netto-ROI p. a. (ausgewogen) | 24.8 % p. a. |
| Möglicher Netto-ROI p. a. (ambitioniert) | 31.1 % p. a. |
| Preisüberprüfung (vor Gebühren) | -25.3 % im Vergleich zu den aktuellen Galeriepreisen |
| Preisüberprüfung (nach Gebühren) | -15.3 % im Vergleich zu aktuellen Galeriepreisen |
| Sharpe Ratio | 0.84 (gegenüber SMI: 0,61) |
| Value at Risk (VaR) | 95 % Wahrscheinlichkeit, dass die ursprüngliche Investition nach 4 Jahren übertroffen wird |
| Standardabweichung | 31.0 % |
- 2–4 Jahre Zeithorizont: Gezielter Exit zwischen 2028 und 2030, abgestimmt auf die zunehmende institutionelle Dynamik des Künstlers und bevorstehende wichtige Marktkatalysatoren.
- 24.8 % Netto-ROI p. a. (ausgewogen): Ausgewogen = 65 % Wahrscheinlichkeit, dass die CAGR von 01/2021 bis 01/2026 von 30,2 % erreicht wird. Diese potenziellen Renditen in den nächsten vier Jahren werden durch den Rabatt von 25.3 % weiter verbessert, mit dem das Gemälde im Vergleich zum aktuellen Galeriepreis für vergleichbare Gemälde (213 x 167 cm) angeboten wird.
- 31.1 % Netto-ROI p. a. (ambitioniert): Ambitioniert = 85 % Wahrscheinlichkeit, dass die CAGR von 01/2021 bis 01/2026 bei 30.2 % liegt. Diese potenziellen Renditen in den nächsten vier Jahren werden durch den Rabatt von 25.3 % noch besser, den das Gemälde im Vergleich zum aktuellen Galeriepreis für ähnliche Gemälde (213 x 167 cm) hat.
- -25.3 % Einstiegsrabatt (vor Gebühren): Kauf unter den aktuellen Galeriepreisen, was sofortiges Aufwärtspotenzial und eine zusätzliche Sicherheitsmarge bietet.
- Sharpe-Ratio von 0.84: Zeigt ein moderates risikobereinigtes Renditeprofil, das die Fünfjahres-Benchmark des SMI (0.61) übertrifft.
- VaR 94.6 %: Hohes Vertrauen in den Kapitalerhalt – starker Schutz vor Kursverlusten im Vergleich zu vielen Sammlerstücken und alternativen Anlagen.
- Standardabweichung (31.0 %): Zeigt eine moderate Volatilität, die mit schnell aufstrebenden zeitgenössischen Künstlern mit zunehmender institutioneller Attraktivität übereinstimmt.
Zeitgenössische Kunst hat aufgrund ihrer kulturellen Relevanz, einer wachsenden globalen Sammlerbasis und einer starken institutionellen Nachfrage eine konstante langfristige Wertsteigerung erfahren. Wenn ein Künstler Anerkennung in Museen findet und von renommierten Galerien vertreten wird, erfahren seine frühen Werke oft einen beschleunigten Wertzuwachs. Hochwertige Unikate von aufstrebenden zeitgenössischen Künstlern bieten eine Mischung aus Seltenheit, narrativer Tiefe und Marktdynamik – vor allem, wenn die Preise unter den aktuellen Galerie-Benchmarks liegen.
Anthony Daley ist ein karibisch-britischer Maler des abstrakten Expressionismus, der 1960 in Jamaika geboren wurde. In den 1970er Jahren zog er nach Großbritannien und lebt seitdem im Süden Londons.
Er hat 1982 seinen Bachelor in Bildender Kunst an der Wimbledon School of Art gemacht und 1983 seinen Master in Bildender Kunst an der Chelsea School of Art. 1984 hat Daley das Pollock-Krasner-Stipendium für Malerei bekommen.
Seit seinem Abschluss am Chelsea College of Arts Anfang der 80er Jahre wurde der Künstler immer bekannter für seine faszinierende Fähigkeit, lebendige Farben nahtlos in einer explosiven und überwältigenden Fuge zu mischen und so eine andere Welt zu schaffen, die einen einzigartigen Zugang zum Unendlichen bietet und den Betrachter in einen spannenden Dialog zwischen Tradition und den dynamischen Aspekten der Moderne einzieht.
Als Daleys Atelier in Greenwich Mitte der 1990er Jahre verkauft wurde, legte er seine einzige Pause vom Malen ein, reiste durch die USA und Europa und suchte nach einer sichereren finanziellen Grundlage für sein Leben. Nach seiner Rückkehr nach London bezog er jedoch einen neuen Raum in Deptford, wo er seitdem arbeitet.
Seit den 1990er Jahren unterrichtet er zusammen mit Chris Ofili unter seinen ehemaligen Studenten am Chelsea College of Art.
Obwohl Daleys Werke tief in der Abstraktion verwurzelt sind, begann er oft damit, Stillleben zu malen, die er dann so lange überarbeitete, bis sie ihre Form verloren und eine emotionale Reaktion hervorriefen.
Die improvisierten Farbtropfen und explosiven Farbfelder, die sich auf seinen Leinwänden wiederholen, zeigen seine Hingabe an den rohen physischen Akt des Malens und verdeutlichen die zentrale Bedeutung, die Daley seit jeher dem Prozess des Kunstschaffens selbst beimisst. Die improvisierten Farbtropfen und explosiven Farbfelder, die sich auf seinen Leinwänden wiederholen, zeigen seine Hingabe an den rohen physischen Akt des Malens und verdeutlichen die zentrale Bedeutung, die Daley seit jeher dem Prozess des Kunstschaffens selbst und vor allem der Suche nach neuen malerischen Möglichkeiten beimisst. Er ist ein Mann, dessen gesamte Karriere vom Streben nach Schönheit geprägt ist und der Werke von phosphoreszierender Transzendenz schafft, die eine Verbeugung vor dem malerischen Genie der Alten Meister darstellen und gleichzeitig etwas Lebendiges und Zeitgenössisches vermitteln.
Daley begann 1983 mit der Ausstellung in der Flowers Gallery in London, nachdem er als erster Künstler mit dem „Artist of the Day” ausgezeichnet worden war. Seitdem hat er seine Werke in zahlreichen Galerien und Museen gezeigt, darunter im Barbican Arts Centre in London (1990), im Studio Museum in Harlem, NY (1999) und dem Pulchri Studio in Den Haag (2014).
Seine Werke sind in renommierten öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter die Tate Britain, die National Portrait Gallery, die Dulwich Picture Gallery, die Cartwright Hall Art Gallery und seit kurzem auch das V&A, die Rugby Art Gallery and Museum und das Art Institute of Chicago. Außerdem sind sie in bekannten Privatsammlungen zu finden, wie denen der englischen Königsfamilie, von François Pinault, Laurence Graff und Dakis Joannou. Er hatte auch eine viel beachtete Ausstellung in der Dulwich Picture Gallery mit dem Titel „Son of Rubens” (27. August 2022 – 2. April 2023).
- Ausgewählte Einzelausstellungen:
- 2026 – In Kürze
- Eine Einzelausstellung in der neuen Blue-Chip-Galerie in London, Großbritannien, ist für September geplant.
- Eine Verkaufsausstellung bei Sotheby's in London, Großbritannien, ist für Juni geplant.
- Eine Ausstellung im Victoria and Albert Museum in London, Großbritannien, ist für Mai bis Juli geplant.
- Eine Ausstellung in der Rugby Art Gallery and Museum in Rugby, Großbritannien, ist für März bis April geplant.
- Eine Ausstellung in der Whitworth Art Gallery in Manchester, Großbritannien, ist für März geplant.
- 2024
- „Irreality – Antony Daley”, Varvara Roza Galleries in Zusammenarbeit mit The Blender Gally, London, Großbritannien
- „Swan Paintings”, Flowers Gallery (Viewing Room), London, Großbritannien
- 2023
- „Anthony Daley”, Flowers Gallery, London, Großbritannien
- 2022
- „Anthony Daley: Son of Rubens”, Dulwich Picture Gallery, London, Großbritannien
- 2021
- „Anthony Daley: Corporeality“, Gallery OCA, London, Großbritannien
- Ausgewählte Gruppenausstellungen:
- 2024
- „42. Ausgabe: Small is Beautiful“, Flowers Gallery, London, Großbritannien
- „Moonlighting (a bite on the side)”, Art in Perpetuity Trust (APT) Gallery, London, Großbritannien
- „Resonant Harmonies”, Standing Pine Gallery, Nagoya & Tokio, Japan
- 2022
- „Atlantic World Art Fair”, Gallery OCA, online auf der Artsy-Plattform
- 2021
- „The Summer Exhibition”, Royal Academy of Arts, London, Großbritannien
- „Gift”, Art in Perpetuity Trust (APT) Gallery, London, Großbritannien
- „The Cast of Things”, Art in Perpetuity Trust (APT) Gallery, London, Großbritannien
- „Autumn Attic”, Flowers Gallery, London, Großbritannien
- 2020
- „Can’t Stop Our Flow”, JM Gallery, London, Großbritannien
- „25“, Art in Perpetuity Trust (APT) Gallery, London, Großbritannien
- 2015
- „Small is Beautiful“, Flowers Gallery, London, Großbritannien
- 2014
- „Small is Beautiful“, Flowers Gallery, London, Großbritannien
- 2010
- „Depford Painters“, Arch Gallery, London, Großbritannien
Rubens war bekannt für seine meisterhafte Beherrschung von Farbe und Textur in der Malerei, eine Fähigkeit, die Daley dazu inspirierte, zu erforschen, wie die Kunst der Vergangenheit auch heute noch reichhaltiges Material für zeitgenössische Neuinterpretationen liefert. Durch die Linse der Abstraktion erinnern Daleys Werke in ihrer Verwendung von Schattierungen, Formen und Tonkontrasten, insbesondere den sanften Weiß- und Rosatönen, an Rubens. Diese Werkserie zeigt Daleys innovativen Ansatz, historische Einflüsse in frische, moderne Ausdrucksformen zu verwandeln.
Anthony Daleys Herefrom (2022) bietet die Möglichkeit, ein Unikat, ein museales Werk, zu einem Einstiegspreis zu erwerben, der deutlich unter den aktuellen Galeriepreisen für vergleichbare großformatige Gemälde liegt. Mit einem Zeithorizont von zwei bis vier Jahren, einem bedeutenden Einstiegsrabatt und mehreren kurzfristigen institutionellen und marktbezogenen Katalysatoren ist die Anlage für attraktive Aufwärtspotenziale positioniert und bietet gleichzeitig ein ausgewogenes Risiko-Rendite-Profil für eine Investition in zeitgenössische Kunst.
Experte
M&A Arts repräsentiert die Spitzenklasse in Kunst und Finanzen, angeführt von Asher Edelman, dem renommierten Investor und Kunstsammler. Mit einer beispiellosen Erfahrung und umfangreichen Beziehungen in der Kunstwelt bietet M&A Arts fundiertes Wissen und Fachkenntnisse im finanziellen Bereich des Kunstmarktes.
