Albert Willem, Teil 1, Cruising Winter Wonderland, 2023

"Die Winterlandschaften von Albert Willem gehören zu den beliebtesten bei Käufern und werden im Durchschnitt 10 bis 15 Mal über den niedrigen Schätzungen verkauft. Von den fünf höchsten Verkaufspreisen von Willem sind 4 Winterlandschaften." - James Kerbey, Experte bei Maddox Advisory

Warum Albert Willem?
Belgien (1979)
Albert Willem, ist ein zeitgenössischer figurativer Künstler aus Brüssel, bekannt für seine naiv anmutenden Gemälde voller Witz und Humor. Obwohl er nie eine formelle künstlerische Ausbildung hatte, besuchte er oft Galerien und Museen und schaute ständig Kunst auf sozialen Medien an. Als Kind zeichnete er viel, aber von seinem 12. bis zum 36. Lebensjahr berührte er nie einen Bleistift. Universität und Familienleben lenkten ihn von der Kunst ab, aber vor etwa vier Jahren beschloss Willem, etwas zu malen, um sein eigenes Zuhause zu schmücken. Es gefiel ihm, und seitdem hat er nicht aufgehört zu malen. Alle seine freie Zeit widmet er seiner Kunst. Die Rückkehr zu seiner Praxis beschrieb er als "Midlife-Crisis".

Stil
Im Laufe der Jahre hat er mit einer Vielzahl von Medien und Stilen experimentiert, von Nagellack bis Sprühfarbe bis hin zur Textilkunst. Heutzutage arbeitet Willem hauptsächlich mit Acrylfarbe in Verbindung mit einem Hochglanzlack, da er festgestellt hat, dass dies die kräftigsten Farben ergibt. Die meisten seiner Werke sind auf Leinwand, aber der Künstler recycelt auch Karton von Online-Einkäufen, um ihn als Basis zu verwenden. Sein künstlerischer Prozess ist schnell, er vollendet seine Werke innerhalb von maximal 48 Stunden.

Über seine Gemälde
Die Gemälde sind einfach, unverblümt, manchmal halbgar. Einerseits behaupten sie kühn, dass die technische Fähigkeit des Künstlers auf elementarem Niveau verweilt. Auf der anderen Seite ist er in der Lage, die destillierte, reine Energie eines Anfängers zu nutzen, der sich nicht darum kümmert, gegen den Kanon anzutreten, und daher sind die Werke frei von Vorurteilen. Seine Werke zeigen das tägliche Leben auf eine heiter-ironische Weise, oft ohne komplexere Themen. Seine Werke zeigen oft humorvolle Momente des täglichen Lebens, wie Menschen, die auf einer Hochzeit kämpfen oder eine unendliche Conga-Linie. Er greift auf Humor zurück, um mit seinen vergangenen und gegenwärtigen Ängsten umzugehen, einschliesslich der Angst vor Tanzflächen. Sein Malstil ist stark beeinflusst von LS Lowry, James Ensor und Breugel dem Älteren und bringt eine Sensation von Normalität und Primitivismus mit einem 21. Jahrhundert Twist. Willem hat seine Werke in Deutschland, Russland und Belgien ausgestellt.

Die unendliche Conga
Im Januar 2021 begann der Künstler, eine 'endlose Conga-Linie' zu malen. In diesem Werk platziert der Künstler mehrere Stücke Karton nebeneinander und malt eine lange, einzelne Linie tanzender Figuren. Der Künstler fügt kontinuierlich weitere Stücke mit mehr Tänzern hinzu, sodass jedes Stück die Conga-Linie verlängert. Das Werk kann zum Kauf aufgeteilt werden, sodass Käufer jeweils Teile des Tanzes besitzen und die Kunst gemeinsam teilen können.

Der Aufstieg eines Stars
Willem schreibt den sozialen Medien den grössten Einfluss auf seine künstlerische Praxis zu. Er verbringt täglich mindestens zwei Stunden damit, Kunst von anderen Künstlern anzusehen und zu lernen. Er sagt, dass sein Kunst durch das regelmässige Betrachten neuer Kunst ständig im Wandel ist. Er experimentiert ständig mit neuen Stilen, Themen und Techniken. 'Probiere selbst alle möglichen Dinge aus, und dann wirst du irgendwann zu einem persönlichen Stil kommen.' - Willem.

Präsenz bei Auktionen
Albert Willem's Aufstieg zum Ruhm war nichts weniger als bemerkenswert. Selbst er war von seinem Erfolg überrascht und bemerkte gegenüber Artnet News: "Da es das 21. Jahrhundert ist, passieren in der Welt viele verrückte Dinge. Ich denke, das ist nur eine weitere." Sein Debütgemälde Pilgrim Street 8 (2021), das auf 8.000 bis 12.000 US-Dollar geschätzt wurde, wurde für erstaunliche 69.000 US-Dollar verkauft. Willem's Werke haben ihre Schätzungen konsequent um den Faktor 10 oder mehr übertroffen. Sein aktueller Rekord wurde bei Sotheby’s Hongkong erreicht, wo sein Stück Snowbound (2021) unglaubliche 225.000 US-Dollar einbrachte, bei einer Schätzung von 13.000 bis 19.000 US-Dollar. Von den 14 Werken, die 2022 bei Auktionen verkauft wurden, wurden die Hälfte für mehr als 150.000 US-Dollar verkauft, obwohl die Schätzungen im Bereich von 10.000 bis 15.000 US-Dollar lagen.


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