Erik Foss, 4 peintures, 2018 - 2025
Hauptgründe für eine Investition
Potentiel de rendement📈 : Un investissement de 500 € pourrait atteindre une valeur estimée à 911 € en 3 ans.
Rapport coût/rendement⚖️ : Avec seulement 3,6% de coûts totaux annuels (sorties de juillet / août sans frais de exit), votre bénéfice net pourrait être de 22,2 % par an.
Dynamique de marché en hausse 🚀: Erik Foss gagne en visibilité internationale avec des expositions personnelles dans des galeries de renom comme Kaikai Kiki (Tokyo) et des présentations prévues chez Ethan Cohen et Ross + Kramer (New York). Les éloges médiatiques et les collaborations avec Supreme renforcent sa notoriété, tandis que l’intérêt des collectionneurs à l’intersection de l’art et de la pop culture stimule sa dynamique sur le marché.
Beschreibung
Indicateur | Valeur |
---|---|
Horizon d'investissement | 1 à 3 ans |
TCAC prévu (équilibré) | 22,2 % par an après frais |
TCAC ambitieux | 27,5 % par an après frais |
Décote d'entrée | 18,1 % en dessous du prix de détail |
Ratio de Sharpe | 0,71 (contre 0,61 pour le SMI) |
Valeur à risque (VaR) | 75 % de probabilité de dépasser 90 400 € |
Écart type | 33,3 % |
Évaluation du risque | B (7,2/10 – Risque modéré) |
- Horizon à 1-3 ans : Convient aux investisseurs recherchant une exposition à moyen terme avec un potentiel de liquidité intéressant.
- TCAC de 22,2 % (équilibré) : suppose une probabilité de 70 % que la tendance de prix de 26 % par an observée entre 2022 et 2025 se poursuive.
- TCAC de 27,5 % (ambitieux) : reflète le potentiel de hausse lié aux expositions internationales et à la demande croissante des collectionneurs.
- Décote de 18,1 % par rapport au prix de détail : offre un point d'entrée solide en dessous des prix actuels des galeries, améliorant ainsi l'équilibre entre le potentiel de hausse et le risque de baisse.
- Ratio de Sharpe de 0,71 : indique un rendement favorable par rapport au risque, supérieur à l'indice de référence Swiss Market Index.
- Seuil de VaR de 75 % : le modèle indique une probabilité de 75 % que la valeur dépasse 90 400 € après 3 ans.
- Écart type (33,3 %) : reflète une volatilité modérée, comparable à celle d'artistes contemporains émergents similaires.
- Notation de risque « B » : profil équilibré adapté aux portefeuilles diversifiés avec une appétence pour une exposition calculée à la croissance.
Nous gérerons la stratégie de sortie en collaboration avec notre expert M&A Arts pour le compte de nos investisseurs, en veillant à obtenir le meilleur résultat possible en fonction des conditions du marché à ce moment-là. En fonction de la situation du marché, les tableaux seront vendus à un collectionneur privé ou proposés en lots uniques lors d'une vente aux enchères d'art contemporain. Une vente aux enchères est envisagée si le prix a atteint un niveau tel que l'enchère minimale correspond à la valeur marchande et qu'il existe une forte demande pour les œuvres de l'artiste. Les deux options sont soigneusement étudiées et nous choisirons celle qui maximise le rendement pour nos investisseurs.
Depuis des siècles, l'art est collectionné pour sa valeur culturelle, émotionnelle, intellectuelle, politique et économique. Investir dans un artiste en milieu de carrière offre à la fois un potentiel financier et une satisfaction personnelle, ce qui en fait une option attrayante pour les collectionneurs novices comme pour les plus expérimentés.
Erik Foss est un artiste américain autodidacte, né à Elgin, dans l'Illinois, en 1973 et élevé dans la banlieue désertique de Phoenix, en Arizona. Ses premières influences ont été façonnées par le paysage culturel américain, ancré dans une éducation religieuse, le skateboard, la musique underground et d'autres éléments déterminants des sous-cultures de la fin du XXe siècle.
En 1996, Erik Foss s'installe à New York, où il se plonge dans la vie nocturne du centre-ville de Manhattan, la scène du skateboard et le mouvement émergent des galeries DIY (Do-It-Yourself). Ce mouvement artistique alternatif, mené par des artistes, permet à ces derniers de créer et d'exposer leurs œuvres indépendamment des galeries commerciales traditionnelles ou des structures institutionnelles. Cet écosystème culturel devient un fondement durable pour la sensibilité artistique d'Erik Foss et continue d'influencer son travail aujourd'hui.
L'héritage de Foss est étroitement lié à sa gestion du légendaire night-club new-yorkais Lit Lounge et de la galerie adjacente, Fuse. Il a cofondé cet espace avec l'artiste David Schwartz en 2002, avec le célèbre critique d'art et conservateur Carlo McCormick comme hôte résident. La galerie Fuse a fermé ses portes en 2013, suivie par le Lit Lounge quelques années plus tard. Cet espace est devenu un centre créatif qui a présenté les œuvres d'artistes émergents et désormais renommés, tels que Dash Snow, Dan Colen, Nate Lowman, Ryan McGinley, Todd James, Eddie Martinez et H.R. Giger, entre autres. Parallèlement, Foss a continué à développer sa propre pratique, acquérant une reconnaissance pour ses peintures, ses dessins et ses collages. Sa carrière a pris un élan précoce lorsque Robin Williams est devenu son premier collectionneur célèbre. En 2011, le fils de Williams, Zak Williams, a invité Foss à monter sa première grande exposition solo, « Avarice », à la Mallick Williams & Co. à New York. L'exposition a été bien accueillie et a conduit à une reconnaissance institutionnelle : l'American Academy of Arts and Letters a acquis l'une de ses peintures et l'a placée dans la collection permanente du Scottsdale Museum of Contemporary Art en Arizona. Quelques années plus tard, l'Académie a acheté une autre œuvre abstraite de grand format, aujourd'hui conservée au Dorsky Museum of Art de New Paltz, dans l'État de New York.
La notoriété croissante de Foss et ses projets collaboratifs, notamment avec la marque de streetwear Supreme, ont finalement abouti à sa première exposition solo en Asie. En 2023, il a présenté une exposition solo à la Kaikai Kiki Gallery de Tokyo, la galerie fondée par Takashi Murakami.
Foss vit et travaille actuellement à New York, où il réalise des peintures, des dessins et des sculptures en bronze. Il continue de collaborer avec plusieurs galeries, notamment la Ethan Cohen Gallery et Ross + Kramer à New York, ainsi que la Kaikai Kiki Gallery à Tokyo et Cellar Contemporary Art en Italie. Il a présenté plusieurs expositions individuelles et participé à de nombreuses expositions collectives et foires d'art.
Expositions et projets à venir :
- Exposition individuelle avec la Ethan Cohen Gallery, New York (2026), incluant des présentations dans des foires tout au long de l'année
- Exposition individuelle avec la Ross + Kramer Gallery, New York (2026)
- Projet de sculpture publique et de licence mettant en vedette les œuvres figuratives de Foss en Asie du Sud-Est (2025-2026)
Expositions terminées :
- « Arthaus 2025 » – Galerie Ethan Cohen, Bâle, Suisse (salon d'art, du 14 au 21 juin 2025)
- « Expo Chicago 2025 » – Galerie Ethan Cohen, Chicago, États-Unis (salon d'art, du 24 au 27 avril 2025)
- « Goodbye Horses » – Ethan Cohen Gallery, New York, États-Unis (exposition collective, 6 février-22 mars 2025)
- « Art Palm Beach 2025 » – Ethan Cohen Gallery, Palm Beach, États-Unis (salon d'art, 15 janvier-15 février 2025)
- « Cherry Picking » – The Hole, New York, États-Unis (exposition collective, du 14 au 30 janvier 2025)
- « Art Dubai 2024 » – Plan X Gallery, Dubaï, Émirats arabes unis (salon d'art, du 1er au 3 mars 2024)
- « Triumph Over Self » – Plan X Gallery, Milan, Italie (exposition collective, 22 février-17 mars 2024)
- « Flower Power » – Cellar Contemporary Art, Trente, Italie (exposition collective, 21 février-15 mars 2024)
- « I Was Only Dreaming » – Club Rhubarb, New York, États-Unis (exposition collective, du 1er décembre 2023 au 28 janvier 2024)
- « Roma Arte in Nuvola 2023 » – Cellar Contemporary Art, Rome, Italie (salon d'art, du 23 au 26 novembre 2023)
- « ArtVerona 2023 » – Cellar Contemporary Art, Vérone, Italie (salon d'art, 13-15 octobre 2023)
- « Snakes and Shapes » – Cellar Contemporary Art, Trente, Italie (exposition collective, 5 octobre-7 décembre 2023)
- « The Armory Show 2023 » – Kaikai Kiki Gallery, New York, États-Unis (exposition collective, du 7 au 10 septembre 2023)
- « Carnival » – Kaikai Kiki Gallery, Tokyo, Japon (exposition individuelle, du 8 au 28 avril 2023)
- « Approches contemporaines de l'abstraction » – Shin Gallery, New York, États-Unis (exposition collective, du 16 mars au 6 avril 2023)
- « Untitled : An Insight on US Art on Paper » – Cellar Contemporary Art, Trente, Italie (exposition collective, du 7 août au 16 septembre 2022)
- « Songs of Spring » – Août Gallery, Beyrouth, Liban (exposition collective, août 2022)
- « Unearthed by JC » – Mindy Solomon Gallery, Miami, États-Unis (exposition collective, 8 août-4 septembre 2021)
- « Serpents and Rainbows » – New Image Art Gallery, Los Angeles, États-Unis (exposition individuelle, 17 avril-15 mai 2021)
- « Échafaudage » – Galerie C.O.A, Montréal, Canada (exposition collective, 11 juin-11 juillet 2020)
- « Erik Foss : Cognitive Behavioral Therapy » – Padre Gallery, New York, États-Unis (exposition solo, 2 avril-16 mai 2020)
- « Good Taste » – Dover Street Market, Los Angeles, États-Unis (exposition collective, 22-28 août 2019)
- « Erik Foss : The Harvest » – Boo-Hooray, Montauk, États-Unis (exposition solo, 15 septembre-28 septembre 2018)
- « Should Your Soul Rise Up... » – Castor Gallery, États-Unis (exposition solo, 6 septembre-7 octobre 2017)
Avec une reconnaissance institutionnelle, un parcours d'exposition cohérent et un profil risque/rendement équilibré, Erik Foss représente une opportunité d'investissement intéressante en milieu de carrière. La série « Double Pallet » offre un fort potentiel de rendement, soutenu par une stratégie de prix et une dynamique mondiale. Cette offre allie potentiel financier et importance culturelle, ce qui la rend idéale pour les collectionneurs et les investisseurs en actifs alternatifs.
Experte

M&A Arts représente l'avant-garde dans le domaine de l'art et de la finance, sous la direction d'Asher Edelman, investisseur et collectionneur d'art de renom. Avec une expérience inégalée et des relations étendues dans le monde de l'art, M&A Arts offre une connaissance et une expertise approfondies des aspects financiers du marché de l'art.