Tracey Emin, I Did Not Say... (3 de 3), 2012
Principales raisons d'investir
Potentiel de rendement📈 : Un investissement de 500 EUR pourrait atteindre une valeur estimée à 1'201 EUR en 4 ans.
Rapport coût/rendement⚖️ : Avec seulement 2,9% de coûts totaux annuels (y compris les frais de sortie), votre bénéfice net pourrait être de 24,5 % par an.
Solide parcours et valeur confirmée 💼 : Représentée par White Cube et Xavier Hufkens, Tracey Emin est l’une des artistes contemporaines britanniques les plus influentes. Ses œuvres ont été exposées à la Biennale de Venise, à la Tate Britain, ainsi que dans de nombreuses collections permanentes de musées et d’institutions à travers le monde.
Description
1. Remise significative avec potentiel de croissance confirmé
Ce néon de Tracey Emin est proposé à 128 350 €, soit une réduction de 32 % par rapport au prix moyen en galerie et 14 % en dessous des références d’enchères pour des œuvres de taille similaire sur les 6 dernières années. Les données historiques montrent une hausse moyenne annuelle de 36,1 % sur 3 ans, soulignant une forte demande et un prix d’entrée attractif.
2. Rendement élevé avec risque mesuré
Le rendement net attendu est de 24,5 % par an, en ne prenant que 40 % de la croissance historique. Notre modèle Value at Risk (VaR) indique avec 75 % de confiance que l’œuvre dépassera 171 500 € d’ici 2029. Le ratio de Sharpe de 0,83 confirme une excellente performance ajustée au risque.
3. Dynamique institutionnelle et positionnement sur le marché
Le marché de Tracey Emin est porté par des institutions prestigieuses telles que la Royal Academy, la Tate Britain et des galeries internationales. Ses néons sont parmi les plus emblématiques du marché de l’art contemporain. Leur rareté et reconnaissance renforcent le potentiel de revalorisation.
La stratégie de sortie sera gérée en collaboration avec la galerie Opera. L’œuvre pourra être vendue à un collectionneur privé ou présentée dans une vente aux enchères dédiée à l’art contemporain. Le choix du canal dépendra des conditions de marché afin d’optimiser le retour pour les investisseurs.
L’art est depuis toujours un vecteur de valeur culturelle, émotionnelle et économique. Investir dans une artiste de milieu de carrière offre un équilibre entre potentiel financier et satisfaction personnelle, idéal pour collectionneurs novices ou expérimentés.
L’œuvre « I Did Not Say / I Can Never Love You / I Said I Could Never Love » de Tracey Emin est emblématique de son travail en néon : une confession intime d’une grande intensité. Les tons bleus et roses expriment la tension émotionnelle entre distance et tendresse. La phrase, marquée de contradictions, révèle hésitation, douleur et non-dits amoureux.
En détournant un médium commercial comme le néon, Emin en fait un support d’expression personnelle brute. Ce travail interpelle sur l’amour, les limites et le silence émotionnel, tout en restant profondément universel.
Figure majeure des Young British Artists, Emin bénéficie d’une reconnaissance institutionnelle constante. Cette œuvre synthétise sa démarche artistique et constitue une opportunité d’investissement rare, avec une forte demande et un potentiel de valorisation à long terme.
Rareté, intensité émotionnelle et remise attrayante font de ce néon de Tracey Emin une pièce d’investissement de premier plan. Son ancrage institutionnel et ses fondamentaux financiers solides en font un atout de choix dans tout portefeuille d’actifs alternatifs.
Expert
Fondée à Singapour en 1994, l'Opera Gallery a, au cours de ses 30 années, créé un réseau de 16 galeries à travers le monde, notamment à Londres, Paris, New York, Genève, Hong Kong et Séoul, s'imposant comme l'un des acteurs mondiaux de premier plan sur le marché de l'art international. Dirigée par Gilles Dyan, l'Opera Gallery se spécialise dans l'art français d'après-guerre ainsi que dans l'art moderne et contemporain européen, américain et asiatique. De plus, la galerie représente des artistes émergents internationaux tels qu'Andy Denzler, Anthony James et Gustavo Nazareno, ainsi que des artistes contemporains plus établis tels que Ron Arad, Manolo Valdés et Anselm Reyle.
