Tom de Freston, An Echo Chamber Waiting For Music, 2024
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Potentiel de rendement📈: un investissement de 500 € pourrait atteindre une valeur estimée à 1 234 € en 4 ans.
Rapport coût/rendement⚖️: après déduction de 3,2 % de coûts totaux annuels, votre rendement net pourrait atteindre 25,3 % par an.
Visibilité croissante : les prochaines expositions de De Freston à Cambridge et à Abu Dhabi, associées à son partenariat avec les galeries Varvara Roza, devraient considérablement accroître sa visibilité. Cette dynamique soutient une demande plus forte et renforce le potentiel d'appréciation à moyen terme des grandes œuvres de sa nouvelle série « Strange Bodies ».
Description
| Metrique | Valeur |
|---|---|
| Horizon Temporel | 2–4 ans |
| TCAC (équilibré) | 25,3 % p.a. après frais |
| TCAC (optimiste) | 32,1 % p.a. après frais |
| Remise à l'éntrée | ~48 % |
| Ratio de Sharpe | 0,85 (vs. SMI: 0,61) |
| Seuil de VaR | 91,3 % chance 112 950 € de dépasser l'investissement initial sur 4 ans. |
| Écart type | 31,0 % |
| Note de risque | B (7,2/10 - risque moyen) |
- Horizon de 2 à 4 ans : correspond aux cycles d'appréciation des artistes contemporains émergents de premier ordre qui font leur entrée dans les grandes institutions.
- TCAC de 25,3 % (équilibré) : basé sur une probabilité de 50 % de répéter le TCAC de 19,7 % observé entre 2021 et 2025, combiné à une importante décote à l'entrée.
- TCAC de 32,1 % (optimiste) : soutenu par une forte dynamique du marché, des placements institutionnels et une visibilité internationale rapide.
- Remise à l'entrée d'environ 48 % : par rapport au prix actuel en galerie d'œuvres similaires.
- Ratio de Sharpe de 0,85 : rendement ajusté au risque élevé par rapport à l'indice de référence SMI sur 5 ans de 0,61.
- Seuil VaR de 91,3 % : forte probabilité de dépasser la 112 950 € dans les quatre ans.
- Écart type de 31,0 % : basé sur la volatilité des artistes contemporains comparables en milieu de carrière.
- Note de risque « B » : potentiel de hausse soutenu par la décote, la dynamique et la validation institutionnelle.
L'art contemporain a connu une appréciation constante à long terme, grâce à sa pertinence culturelle, à l'augmentation du nombre de collectionneurs dans le monde et à la forte demande institutionnelle. Lorsqu'un artiste est reconnu par les musées et représenté par des galeries de premier plan, ses premières œuvres connaissent souvent une croissance accélérée de leur valeur. Les peintures uniques de haute qualité réalisées par des artistes contemporains émergents offrent à la fois rareté, profondeur narrative et dynamique du marché, en particulier lorsque leur prix est inférieur aux références actuelles des galeries.
Tom de Freston (né en 1983 à Londres) est un artiste plasticien britannique basé à Oxford, connu pour ses œuvres multimédias immersives qui mêlent peinture, cinéma et performance dans des récits cohérents. Son art explore les facettes les plus sombres de l'expérience humaine, juxtaposant des éléments figuratifs et abstraits pour créer des compositions troublantes mais fascinantes.Diplômé de l'université de Cambridge en 2007, il a depuis occupé plusieurs résidences et bourses prestigieuses, notamment une résidence Leverhulme à l'université de Cambridge et la première bourse créative à l'université de Birmingham.
Les projets picturaux, littéraires et scéniques de De Freston sont souvent collaboratifs et interdisciplinaires, s'inspirant de thèmes littéraires, artistiques, personnels et sociaux. Il collabore régulièrement avec sa femme, l'écrivaine Kiran Millwood Hargrave, le cinéaste Mark Jones (Unmarked Films), l'écrivain et universitaire Simon Palfrey et le Dr Pablo de Orellana. Parmi ses projets collaboratifs passés, on peut citer « Demons Land », « Orpheus and Eurydice » et « Scavengers ».
En collaboration avec sa femme, de Freston a coécrit des livres pour enfants primés, dont « Julia and the Shark » (2021). Son premier ouvrage non romanesque, « Wreck » (2022), mêle mémoires, fiction et histoire de l'art, offrant une exploration personnelle du « Radeau de la Méduse » de Théodore Géricault.
Un événement marquant dans la carrière de de Freston s'est produit lorsque son atelier a été détruit par un incendie en 2018, entraînant la perte de douze années de travail. Cette tragédie a inspiré la création d'une série de peintures à grande échelle acclamée par la critique, « I Saw This », ainsi que le livre « Wreck » et un documentaire explorant le traumatisme et la collaboration.
En 2024, de Freston a commencé une nouvelle série d'œuvres à la suite de son livre narratif non fictionnel acclamé, « Strange Bodies », un mélange lyrique de mémoires, de critique d'art et de réflexions sur son atelier. Le livre retrace les dialogues artistiques avec des personnalités telles que Francis Bacon, Jadé Fadojutimi et, surtout, Titien, dont les peintures poétiques constituent une source d'inspiration centrale pour ce nouveau corpus d'œuvres. Cette série est actuellement présentée dans le cadre d'une exposition solo à la galerie Varvara Roza à Londres (du 30 novembre au 20 décembre) et a récemment fait l'objet d'un article publié par The Guardian le 26 novembre 2025.
Les œuvres de De Freston sont exposées dans de grands musées et institutions tels que l'Arts Council of Great Britain, The Whitworth, la National Portrait Gallery, la Contemporary Art Society, le Holburne Museum, la Royal Academy of Arts Collection, le Barbican Centre Museum de Londres et le Moco Museum de Londres. Ses œuvres ont également été présentées dans de nombreuses galeries et musées importants au fil des ans.
Expositions / projets sélectionnés :
• À venir
Exposition solo à la galerie Iyad Qanazea (en discussion), Abou Dhabi, Émirats arabes unis, mars-avril 2026
Exposition solo au Museum of Classical Archaeology, Cambridge, Royaume-Uni, février-mai 2026
• 2025
« Poíēsis », Varvara Roza Galleries, Londres, Royaume-Uni – exposition solo – En cours (30 novembre-20 décembre)
• 2024
Ses peintures ont été exposées dans le cadre de la collection permanente du musée The Whitworth, Manchester, Royaume-Uni
• 2023
« Small Worlds », No20 Arts Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
« After Before », No20 Arts Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition collective
• 2022
« From Darkness », No20 Arts Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
• 2018
« Orpheus and Eurydice », Lush Life (siège social), Londres, Royaume-Uni – projet collaboratif
« Demons Land », Arts Council England – Old Fire Station, Oxford, Royaume-Uni – collaboration multimédia
• 2017
« Demons Land », Stowe National Trust, Buckingham, Royaume-Uni – collaboration multimédia
« Demons Land », Ashmolean Museum, Oxford, Royaume-Uni – collaboration multimédia
• 2016
Projet commandé par le Battersea Arts Centre, Londres, Royaume-Uni – installation permanente
« Orphée et Eurydice », Ugly Duck - 47/49 Tanner Street, Londres, Royaume-Uni – collaboration multimédia
• 2014
« Orphée et le Minotaure », Bresse Little Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
• 2013
« The Charnel House », Bresse Little Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
« Paintings After Shakespeare », The Globe Theatre, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
• 2012
« Scavengers », Tsubouchi Memorial Theatre Museum, Tokyo, Japon – exposition solo
« On Theatre », Bresse Little Gallery, Londres, Royaume-Uni – exposition solo
« Shakespeare Paintings », Pallant House Gallery, Chichester, Royaume-Uni – exposition solo
Le tableau An Echo Chamber Waiting For Music, que nous proposons, appartient à une nouvelle série d'œuvres, « Strange Bodies », qui explore l'amour, le deuil, la mythologie et la frontière mouvante entre l'expérience personnelle et l'expérience archétypale. Depuis plus de seize ans, de Freston peint sa femme, la romancière primée Kiran Millwood Hargrave, sous diverses incarnations littéraires et mythologiques : Ophélie, Lady Macbeth, Eurydice. Ces portraits font souvent partie des riches collaborations multimédias du couple à travers des livres, des films, des romans graphiques et des performances immersives.
Cette nouvelle série est le fruit d'un parcours profondément personnel. Après la perte de Millwood Hargrave en 2020 et six fausses couches consécutives, le couple a accueilli sa fille en 2023. Ces œuvres, à la fois mythiques et intimes, sont des élégies et des odes au deuil d'un enfant, à la résilience de l'amour et à la merveille de la parentalité. Rendues dans une palette exquise et onirique, les peintures évoquent des corps et des esprits en transition – enceintes, abstraits, se dissolvant dans des surfaces et réapparaissant depuis des mondes souterrains cachés.
De Freston met en scène ses personnages dans des espaces changeants – grilles architecturales, paysages naturels et intérieurs intimes – où ils oscillent entre visibilité et disparition. Des ombres, des empreintes de pas et des mains tendues interrompent les scènes, évoquant la présence à la fois de l'artiste et du spectateur tout en explorant la dynamique de la distance et de l'empathie. Ces espaces sont des arrière-pays psychologiques, invitant les spectateurs à entrer dans des royaumes sacrés qui restent juste hors de portée. Nés d'un voyage à travers la perte et le deuil, ils évoquent finalement l'espoir et l'émerveillement. À l'origine, ces peintures n'étaient pas destinées à être exposées, mais constituaient plutôt un moyen pour l'artiste de surmonter son propre chagrin.
An Echo Chamber Waiting For Music offre une occasion rare d'investir dans une œuvre unique et de grande envergure d'un artiste contemporain en pleine ascension. Bénéficiant d'un solide soutien institutionnel, de prochaines expositions dans des musées et d'une remise substantielle à l'achat, cette peinture présente un potentiel d'appréciation intéressant à moyen terme et un profil de risque ajusté favorable.
Expert
M&A Arts représente l'avant-garde dans le domaine de l'art et de la finance, sous la direction d'Asher Edelman, investisseur et collectionneur d'art de renom. Avec une expérience inégalée et des relations étendues dans le monde de l'art, M&A Arts offre une connaissance et une expertise approfondies des aspects financiers du marché de l'art.
