Pendant des siècles, l'art a été collectionné pour sa valeur culturelle, émotionnelle, intellectuelle, politique et économique. 
 
Aujourd'hui, les collectionneurs et les investisseurs se tournent vers l'art pour les avantages qu'il offre, tels que la protection des actifs, la préservation du patrimoine, la diversification du portefeuille, la faible corrélation avec les marchés financiers, la rentabilité et d'autres possibilités de couverture, en plus de ses qualités émotionnelles et esthétiques.

Selon le Wealth Report 2023 de Knight Frank, cette catégorie d'actifs a augmenté de 29 % en 2022 et de 91 % au cours des dix dernières années.

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Facteurs clés pour l'investissement dans l'art :

Taille du marché 
La valeur totale du marché des ventes était estimée à environ 65 milliards de dollars en 2021.&nbsp;

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Croissance du marché 
Le marché mondial de l'art et des objets de collection, qui représente 2,1 billions de dollars, devrait atteindre 2,9 billions de dollars d'ici à 2026.

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Tendances 
De nombreuses maisons de vente aux enchères et galeries se sont mises en ligne. Cela a amené des acheteurs plus jeunes sur le marché. Les investisseurs en général ont accru leur intérêt pour l'art. Par conséquent, le marché de l'art contemporain établit une nouvelle tendance pour l'avenir de l'art en tant qu'investissement.

Artiste

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Frais de la plateforme Splint Invest 
Compensation pour la tokenisation des actifs, la maintenance et le développement ultérieur de l'application et les coûts liés à la recherche et à la maintenance du réseau d'experts. 
 
Coûts d'entretien externes 
Nous nous engageons à fournir les meilleures normes de stockage, d'entretien et d'assurance de votre équipement en votre nom. Les coûts associés seront partagés entre les détenteurs de Splints et inclus dans les coûts permanents liés à chaque actif. Ainsi, si vous possédez 1 % du whisky, votre compte splint sera facturé à hauteur de 1 % des coûts associés. De plus amples détails et des ventilations sont indiqués dans la fiche d'information de chaque investissement. 
 
Frais de Sortie 
Lorsque vous vendez un investissement, une commission forfaitaire de 2 % du volume de la transaction vous est facturée. Cette commission comprend nos frais de vente sur le marché secondaire, nos frais d'entretien de ce marché et l'organisation d'une vente d'actifs à la fin du contrat.

Pourquoi Investir dans Günther Förg? 
Un Artiste Visionnaire 
Né en 1952 et décédé en 2013, Günther Förg est devenu l'un des artistes les plus significatifs de la génération allemande d'après-guerre, annonçant une nouvelle ère d'exploration artistique et repoussant les limites des médiums traditionnels. L'une des caractéristiques déterminantes de l'œuvre de Förg est sa remarquable diversité. Il naviguait sans effort entre la sculpture, la peinture, la gravure, la photographie et le dessin, mélangeant souvent ces médiums pour créer des œuvres hybrides qui défiaient les conventions artistiques. Cette approche interdisciplinaire préfigurait l'essor de l'art d'installation, faisant de Förg un visionnaire en avance sur son temps. 
 
Années de Formation et Fondements Conceptuels 
Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Munich de 1973 à 1979. Au cours de ces premières années, Förg a peint presque exclusivement des peintures acryliques monochromes noires avec une couche grise translucide, créant un effet de surface voilée. Ces premières explorations de la monochromie et de l'abstraction ont jeté les bases de son engagement envers le conceptualisme, à contre-courant de la tendance prédominante de la peinture figurative de l'époque. 
 
Photographie et Reconnaissance Internationale 
Au début des années 1980, Förg a temporairement abandonné la peinture pour se concentrer sur la photographie, documentant des architectures significatives sous des perspectives uniques. Ses œuvres photographiques en grand format, granuleuses, ont été acclamées par la critique et exposées dans de grands musées internationaux. 
 
Brouiller les Frontières: Sculpture et Peinture 
À la fin des années 1980, Förg est revenu à la peinture, mais avec l'inclusion de nouveaux matériaux comme le bois, le plomb et le bronze, brouillant ainsi les lignes entre la sculpture et la peinture. Lors de la création de sculptures en bronze, il traitait la surface comme des coups de pinceau, ajoutant une qualité picturale à l'œuvre tridimensionnelle. 
 
Les Iconiques Peintures en Grille 
À partir des années 1990, les célèbres "Gitterbilder" ("Peintures en Grille") ont émergé dans l'œuvre de Förg. Une sorte de synthèse, englobant ses expériences avec le conceptualisme et ses recherches sur l'architecture, les peintures en grille créaient l'illusion de l'espace et de la structure. Plus tard, Förg a incorporé une palette de couleurs plus vives et une touche plus expressive à ses grilles à travers l'utilisation de couleurs croisées et de coups de pinceau vibrants. 
 
Travaux sur Papier et Héritage Moderniste 
Förg s'est également intéressé aux œuvres sur papier, appliquant de l'acrylique, de l'huile et de la gouache sur diverses surfaces avec une aisance gestuelle. Travaillant à différentes échelles, il abordait ses œuvres avec une fluidité gestuelle et une main improvisée, traitant des relations formelles et chromatiques sur une surface bidimensionnelle. Tout au long de sa carrière, Förg est resté dévoué à l'investigation du modernisme et de son héritage, repoussant les limites artistiques avec chaque nouvelle exploration. 
 
Collections Prestigieuses 
Aujourd'hui, ses œuvres font partie des collections du Hamburger Bahnhof à Berlin, de la Tate Modern à Londres, du Museum für Moderne Kunst à Francfort, du Museum of Modern Art à New York, du San Francisco Museum of Modern Art, du Broad à Los Angeles et du Louisiana Museum of Art au Danemark, entre autres. 
 
Expositions Individuelles Sélectionnées 
2024 
Galerie Edouard Simoens, 'Günther Förg', Knokke-Heist, Belgique 
CAC Málaga, 'Günther Förg: Legacy of Modernism', Málaga, Espagne 
Galerie Max Hetzler, 'Häuser Und Fenster', Berlin, Allemagne 
 
2023 
Galerie Bärbel Grässlin, 'Günther Förg: A Silence Already Filled With Noises', Francfort, Allemagne Hauser &amp; Wirth, ‘Günther Förg: Tupfenbilder,’ Londres, Royaume-Uni 
Galerie Lelong &amp; Co., 'Peintures sur Canson', Paris, France 
 
2022 
Galerie Thomas, 'Günther Förg', Munich, Allemagne 
Galerie Max Hetzler, 'Günther Förg: Exposition Collective 1974-2007', Berlin, Allemagne 
 
2021 
Tarmak22, 'Günther Förg: Mostly Landscapes', Gstaad, Suisse 
Galerie Lelong &amp; Co.,'Günther Förg: Petits Formats', Paris, France 
Galerie Max Hetzler, 'Günther Förg: Constellations of Color', Londres, Royaume-Uni 
Hauser &amp; Wirth, 'Günther Förg: Appearance', Los Angeles, CA 
Almine Rech Gallery, 'Günther Förg: A Game of Chess', Paris, France 
 
2020 
Galerie Edouard Malingue, 'Günther Förg: 1986-1992', Hong Kong 
Galerie Lelong, 'Günther Förg: "Standomi un giorno solo a la fenestra...”', Paris, France 
Galerie Bärbel Grässlin, 'Günther Förg: Ohne Titel, 2008', Francfort, Allemagne 
Hauser &amp; Wirth, 'Günther Förg: Surface of Bronze', Zurich, Suisse 
Galerie Mikael Andersen, 'Günther Förg: Works 1988-2007', Copenhague, Danemark 
 
Expositions Collectives Sélectionnées 
2024 
Galerie Thomas, 'Diversity in Visions', Munich, Allemagne 
Almine Rech, 'Monaco Opening Show', Monaco 
Galerie Max Hetzler, 'On Paper', Paris, France 
Galerie Max Hetzler, 'Works from the Eighties and Nineties', Berlin, Allemagne 
Skarstedt, 'Selected Works', Paris, France 
 
2023 
Galerie Max Hetzler, 'Remembering, Envisioning, Sensing Landscape', Berlin, Allemagne 
Galerie Max Hetzler, 'Surface Works', Londres, Royaume-Uni 
 
2022 
Galerie Thomas, 'Works on Paper - Highlights', Munich, Allemagne 
Almine Rech, 'Dialogues', Paris, France 
Hauser &amp; Wirth, 'Chromophilia', Zurich, Suisse 
macLYON Musée d'art contemporain de Lyon, 'Une histoire de famille : Collection(s) Robelin', Lyon, France 
 
2021 
Almine Rech, 'Portraits / Abstraits', Paris, France 
Almine Rech, 'Un Hiver à Paris', Paris, France 
Galerie Arnoldi-Livie, 'Master Drawings 1500-1950: Kulmbach to Beckmann and Picasso. In Dialogue with works by Günther Förg and Fred Sandback', Munich, Allemagne 
Galerie P. W. Richard, 'Sean Scully / Robert Mangold / Günther Förg / etc.', Berlin, Allemagne 
 
2020 
Galerie Thomas, 'Shaping Contemporary Art', Munich, Allemagne 
Galerie Max Hetzler, 'FIAC at the gallery', Paris, France 
Salon Dahlmann, 'Abstract Art from the Miettinen Collection', Berlin, Allemagne 
Galerie Edouard Simoens, 'Summer Exhibition', Knokke-Heist, Belgique 
Galerie Max Hetzler, ‘Bed and Clock, Moon and Beach: Edvard Munch’, Berlin, Allemagne 
Hauser &amp; Wirth, 'Stronger than Language', St. Moritz, Suisse 
Galerie Lelong, ‘Rhythms and Vibrations‘, Paris, France 
 
Pourquoi Investir dans la Série Untitled 87 
Un Médium Unique 
Les aquarelles sombres de la série Untitled 87 transmettent une gravité inhabituelle pour ce médium. Elles rappellent une vue par la fenêtre où la nuit tombante ou un verre de fenêtre peint en noir bloque la vue directe sur le paysage derrière. Parfois, seules quelques taches colorées s'illuminent. Le noir domine la structure de l'image, arrangeant et organisant la composition, la dissolvant parfois même. Dans ces œuvres, Förg utilise également des éléments figuratifs. On reconnaît des cadres de fenêtres, des croix et même des toiles d'araignées, mais cela pourrait aussi être de simples formes abstraites. 
 
Galeries Prestigieuses 
Depuis 2018, la succession de l'artiste est représentée par Hauser &amp; Wirth, l'une des galeries les plus prestigieuses au monde, ce qui a contribué à faire connaître l'œuvre de Förg à un public plus large et à de nouvelles générations à travers des expositions et en soutenant la publication du catalogue raisonné de l'artiste. De 2021 à 2024, les prix ont augmenté de +84% à partir des ventes aux enchères comparables sélectionnées. 
 
En Pleine Ascension 
Günther Förg est classé 119e dans le classement des 500 meilleurs artistes vendant aux enchères en 2024 selon Artprice.com, basé sur le chiffre d'affaires. Il était classé 158e en 2023 et 167e en 2022. Förg est considéré comme l'un des artistes allemands les plus importants de la génération d'après-guerre. Son travail a été acclamé par la critique et reconnu dans le monde de l'art, ce qui le rend très recherché parmi les collectionneurs et les investisseurs. 
 
En Dessous de la Valeur Marchande 
Les prix aux enchères pour des œuvres similaires - aquarelles sur papier en plusieurs parties - ont augmenté de 6 144 $/partie en 2021 à 11 300 $/partie en 2024, marquant une hausse de 84 % sur 2,5 ans et une augmentation annuelle moyenne de 34 %. De plus, l'œuvre proposée (« Untitled 87 ») a été évaluée à un prix de 34 % inférieur (7 500 $/partie) au prix du marché actuel, offrant un retour potentiel supplémentaire de 11 % par an.

Le prix de 89'750 € comprend les frais de la plateforme Splint Invest et les coûts de maintenance externe de 6'100 €. 83'650 € peuvent être alloués à l’actif. 
Frais de la plateforme Splint Invest : Compensation pour la tokenisation des actifs, la maintenance ainsi que le développement ultérieur de l'application et les coûts liés à la recherche et à l'entretien du réseau d'experts. 
Coûts de maintenance externes : Frais d'expédition, de manutention, de stockage pendant 4&nbsp;ans et d'assurance.

Coûts variables

SEV Société des Entrepôts Vevey S.A., Port Franc, Av. Reller 1, 1800 Vevey, Suisse

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Les prix aux enchères pour des œuvres similaires—des aquarelles en plusieurs parties sur papier—ont augmenté de 6 144 $/partie en 2021 à 11 300 $/partie en 2024, marquant une hausse de 84 % sur 2,5 ans et une augmentation annuelle moyenne de 34 %. De plus, l'œuvre proposée ("Untitled 87") a été évaluée avec une réduction de 34 % (7 500 $/partie) par rapport au prix actuel du marché, offrant un rendement potentiel supplémentaire de 11 % par an.

Rendement

L'œuvre de Förg a reçu de nombreuses critiques élogieuses et une reconnaissance dans le monde de l'art. Ses pièces ont été exposées dans des musées prestigieux à travers le monde et présentées dans de nombreuses expositions personnelles et collectives. En plus, la représentation exclusive de l'Estate Günther Förg par Hauser &amp; Wirth, une des plus grandes et prestigieuses galeries internationales dans le monde de l'art contemporain, ainsi que la participation active sur le marché secondaire de l'artiste par d'autres galeries renommées telles que Almine Rech, Galerie Lelong &amp; Co., Galerie Max Hetzler, et Galerie Thomas, fournissent une base solide qui va probablement continuer à stimuler des augmentations de prix stables pour les œuvres de Förg.

Stabilité

Förg est considéré comme l'un des artistes allemands les plus importants de la génération d'après-guerre. Son œuvre a été acclamée par la critique et reconnue dans le monde de l'art, ce qui la rend très recherchée parmi les collectionneurs et les investisseurs.

Günther Förg, Untitled 87, 1987

La reconnaissance internationale continue de galeries renommées comme Gladstone, Thaddaeus Ropac, Max Hetzler et Lehmann Maupin devrait continuer à faire monter les prix des œuvres de Salle. Cette tendance est particulièrement remarquable pour ses œuvres sur papier, qui devraient générer régulièrement des rendements élevés, peut-être à deux chiffres.

Antécédents

M&amp;A Arts représente l'avant-garde dans le domaine de l'art et de la finance, sous la direction d'Asher Edelman, investisseur et collectionneur d'art de renom. Avec une expérience inégalée et des relations étendues dans le monde de l'art, M&amp;A Arts offre une connaissance et une expertise approfondies des aspects financiers du marché de l'art.

M&amp;A Arts est une société suisse à la pointe des secteurs de l'art et de la finance. Elle a été fondée en 2023 par Asher Edelman, financier et collectionneur d'art renommé, et sa femme, Michelle Edelman, qui a consacré sa carrière à la gestion, à la promotion et au placement d'artistes internationaux, en mettant en relation des opportunités mondiales avec des galeries, des musées, des foires d'art et des ventes privées.

Ensemble, Asher et Michelle apportent des décennies d'expérience et d'expertise ainsi qu'une vision unique pour assurer le succès dans le domaine dynamique de l'art et de la finance. Avec une équipe diversifiée d'experts dans les domaines de l'art, de la finance et des affaires, ils ont cultivé une compréhension inégalée des subtilités du monde de l'art.

M&amp;A Arts est positionné pour devenir un leader dans les entreprises liées à l'art, facilitant la création de nouvelles opportunités d'investissement en identifiant et en recherchant des œuvres d'artistes ayant le plus grand potentiel d'investissement.

M&A Arts Sàrl

Asher Edelman est un financier de renommée internationale, un collectionneur d'art et un innovateur dans le domaine du financement de l'art. Asher a commencé à collectionner des œuvres d'art au début des années 1960 et s'est fait connaître en identifiant très tôt des artistes tels que Jasper Johns, Cy Twombly, Robert Rauschenberg, Brice Marden et Jean-Michel Basquiat. Sa passion pour l'art l'a conduit à créer le FAE Musée d'Art Contemporain à Pully, près de Lausanne, qui a organisé les premières rétrospectives européennes de Jean-Michel Basquiat et de Roy Lichtenstein. Il a également dirigé plusieurs entreprises dans le secteur de l'art, notamment dans les domaines du prêt, de la location, des services de conseil et de la gestion d'artistes.

Michelle Edelman apporte plus de 30 ans d'expérience dans les domaines de la stratégie de marque, du marketing et de l'art contemporain. Elle a fondé Traffic Creative Management et TRAFFICARTS, une agence créative de premier plan et un incubateur d'artistes à New York, spécialisés dans la conception de marques et la publicité, ainsi que dans la gestion, la promotion et le placement d'artistes internationaux auprès de galeries, de musées, de foires d'art et de ventes privées.

Cédric Autet est un directeur expérimenté&nbsp;qui possède une grande expertise dans les opérations financières et le financement de l'art. Il a prouvé sa capacité à créer de la valeur grâce à la planification stratégique et à l'exécution de diverses transactions liées à l'art, y compris le prêt, la location et le fractionnement.

Il s'agit d'une opportunité d'investissement pour laquelle nous avons recalculé la performance attendue donnée par l'expert externe (M&amp;A Arts) et avons ainsi vérifié qu'un rendement positif peut être attendu après déduction de tous les coûts de stockage et d'assurance.

En outre, nous avons vérifié l'existence, l'entreposage professionnel et l'assurance de la bouteille.

Günther Förg, Untitled 87, 1987

Détails du cycle de vie de l'actif

Lieu de stockage

ID de l'actif

Conditions du token

Expert

Catégorie

Statut

Nombre total de Splints

Date d'émission (lancement)

Prix d'émission par Splint

Horizon d'investissement en années

Période de désinvestissement

Documents

Aurelio

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